• Activar escucha, sensibilidad y disponibilidad grupal.

• Estimular la creatividad desde el juego serio y el absurdo.

• Entrar en el territorio de la ficción con el cuerpo como primer motor.

• Generar confianza, compromiso y vínculo entre compañerxs.

• Laboratorio físico: impulsos, acciones, desplazamientos, estados.

• Construcción de personaje desde el gesto y el cuerpo.

• Improvisaciones en escena: espacio, conflicto, transformación.

• Material poético: textos breves, escenas abiertas, palabra corporal.

• Inmersiones / trabajo coral / atmósferas / acciones sin palabras.

• Crear personajes desde diferentes aristas como por ejemplo su biografía,

sus deseos, sus contradicciones o sus secretos.

• Aprender a sostener la ficción en escena para luego traducirla al plano

audiovisual.

• Entrenar naturalidad, mirada, escucha y conexión en cámara.

• Inmersiones e Improvisaciones.

• Construcción de vínculos actorales: relaciones vivas entre personajes.

• Análisis emocional y técnico del trabajo actoral.